拍賣的泡沫在飛

2010年05月14日 22:18
來源：華夏時報

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文/五大夫

5月4日，一幅畢加索的作品《畢加索情婦》在紐約佳士得拍賣行以1.065億美元天價售出，成為有史以來單價最高的藝術收藏品。這幅油畫是畢加索在1932年為他金發碧眼的情婦兼靈感女神沃爾特創作的。

盡管價格令人吃驚，但這并不是一個個案。在金融危機之后，不管是國際還是國內，收藏品市場似乎都迎來了一個春天，天價拍賣層出不窮，歷史紀錄隨時都在刷新。

藝術收藏品行情看漲，表面上看起來似乎是好事，可在這樣的熱潮之中，有時收藏品僅僅被看作是一件商品，它本身的收藏價值即被很多人忽略掉了。如果是這樣的話，沒有藝術的藝術品，就象沒有文化的文化市場，究竟會走到哪里呢？

拍賣場的泡沫

早有人提醒，藝術品市場的泡沫已經成形。一個又一個的天價背后，是資本的炒作，也是崩潰的前兆。

這一場泡沫席卷世界，而中國則在更早的時候就已經開始，2008年之后到去年秋拍，中國藝術品市場一下子出現4件億元拍品，這標志著中國藝術品市場一步邁入億元時代，使得拍賣公司們對于今年的拍賣市場更加樂觀。

當然，拍賣價格高并不意味著有泡沫，所謂泡沫，無非是價值和價格的脫節與背離。以這些年瘋狂升溫的中國當代藝術品為例，《福布斯》曾報道過這些藝術家在國內外炒作的內幕：畫家先出資請某些藝術評論家做“槍手”，撰寫推介文章或者“現身說法”，在報刊、電視上造勢；然后舉行“拍賣會”，進行假拍，由事先預設的“托兒”“競拍”，作品于是拍出大價錢，幕后當然由畫家本人付款；接著是第二輪炒作，媒體報道這位新秀如何崛起，躋身當代名家行列，廣受追捧；然后是第二場拍賣會，重復上次動作。如是者三、四次乃至更多次，待買家已經相信這位畫家的作品及其天價，一位“當代名家行就修成正果了。

中國當代藝術品這些年風行海外，一位當代藝術家一幅畫在海外賣百萬美元，這樣的市場誰能相信它是正常的？按照《環球》雜志的說法，“垃圾賣出天價”，這就是泡沫。

藝術品是一種文化產品，可能很多人認為文化并不存在泡沫。其實并非如此，在藝術收藏品市場中，藝術品本身，不過只是一件商品，而商品就一定會有泡沫。并非沒有前車之鑒，典型的例子是日本上世紀80年代的藝術品泡沫，1990年前后，日本經濟泡沫破滅的前夜，日本的書畫收藏也到了最瘋狂的時候。1988年東京三越百貨斥資48億日元在倫敦買下畢加索的《魔術師與小丑》，接著東京西成百貨以13億日元買下了莫奈的《睡蓮》，1989年日本一家地產開發商以75億日元買下畢加索的《皮埃華特的婚禮》，安田火災與海上保險的老板齊藤用58億日元買下梵·高的《向日葵》梵梵·高的《加歇醫生像》、《鳶尾花》等均被日本人高價收入囊中，其他印象派的作品大量流入日本。1990年前后，日本購買世界名畫的資金達到33億美元，日本購買書畫藝術品的資金占當時世界藝術品市場的比重高達33%。可惜美景并不長久，當人們狂熱地等待1990年平均股價將突破5萬日元時，1990年開盤第一天股價便跌入了地獄。隨著日本經濟泡沫的破滅，《紅磨坊的舞會》、《水中倒影》等名畫都以買價的一半價格求售，銀行里用于抵債的書畫作品堆積如山，其價格大致相當于原價格的五分之一，當時的房地產價格也大量縮水，相當于高峰期的五分之一。最具諷刺意味的是，日本金融巨子高橋治憲斥資逾千萬美元購得德國現代藝術大師基弗的11幅作品，當作品送到日本的時候，高橋治憲的公司也跟著倒閉，這11件作品來不及拆封便隨即被折價處理。

殷鑒不遠，現在的中國藝術品市場和當初的日本何其相似，拍家們不惜代價地將各種各樣的藝術品收入囊中，不遠的未來，這些高價“商品”命運如何，耐人尋味。

危機后的瘋狂

泡沫來源于危機后的瘋狂。制造這一場瘋狂的人不是藝術品收藏者，不是拍賣行，而是投資者，或者用“投機者”來形容這些人和機構更加合適。就在不久之前，這些投機者曾經活躍在股票、債券、各種金融產品以及房地產業中。很顯然，金融危機以后，所有傳統的投機領域都不再安全，國際國內的金融資本家們在毀掉了股市，毀掉了樓市之后，如今，他們的目光又瞄上了藝術品收藏市場。

“金融證券業的平均投資回報率是15%，房地產業是21%，而藝術品收藏投資的回報率卻在30%以上。”一位收藏專家道破天機。

藝術品向來是脆弱的東西。幾十年來，全球政治社會的穩定和經濟的高速發展培育了藝術品市場。而藝術品市場的發展，自然而然地激起了基金經理攫金的欲望。21世紀初，全球超過50家主流銀行提出了建立藝術品投資基金的意向。在中國，2007年民生銀行就發起了“非凡理財藝術品投資計劃”。公募基金用于購買中國當代藝術品，在封閉期將其出租或出售以獲得收益，并在到期時將年收益18%以下的部分返還給基民，18%以上的部分由基民與銀行共享。如果到期藝術品不能出賣，則由藝術品的原持有人按當初交易價進行回購。危機之后，中國金融機構開始密集地與藝術品市場接觸。2009年6月9日，招商銀行私人銀行推出藝術品鑒賞計劃；6月18日，中國建設銀行北京分行與國投信托公司、北京保利文化公司聯合推出藝術品投資集合資金信托計劃；9月1日，華夏典當行開始推出藝術品典當金融業務，成為全國最早全面開展藝術品融資的典當行之一。一位投資顧問坦言，介入藝術品投資市場已經成為金融行業尤其是私人銀行的共識。

金融資本天然逐利，它進入藝術品市場，必然會導致藝術品價格的炒高。而不管是從經驗看還是從事實看，這種炒作往往都是惡性的，這正是“天價拍品”不斷出現的根本原因，藝術品市場已經成為資本投機者們的新戰場。

金融機構的進入同時也帶動了民間資本的進入，這是一個永恒的鏈條。據媒體報道稱，隨著房產新政“組合拳”的出擊，越來越多的溫州炒家開始把眼光投向藝術品市場，尤其是書畫收藏方面。最近一段時間，中國藝術品市場大約有1000億的熱錢流入，這筆錢正是來自溫州財團。西泠印社、上海榮寶齋等眾多拍賣公司從去年就開始在溫州舉辦拍賣會。

與溫州財團相并列的中國另外一個民間資本主力——山西煤老板也開始投資藝術品。有報道稱：“山西的煤老板現在流行買藝術品，特別喜歡收藏瓷器和字畫。”民間資本進入，中國買家購買藝術品的能力日益得到彰顯，出手闊綽的超級買家屢屢出沒于拍賣場。他們在拍賣市場上往往是不露聲色地砸上幾千萬或者上億元，一口氣買下數件國寶級的藏品。

這是一個瘋狂游戲，也是一個危險游戲，隨便一場拍賣會，動輒數千萬、數億乃至數十億。據保守估計，市場上的短期投機資本至少在50%以上，甚至一段時間內達到70%-80%左右。當投機者們把藝術品收藏當做財富的避風港時，藝術品就成為了股票、房產之外的“財富第三極”。而對于整個社會來說，則是“金融危險第三極”

藝術品的價值

藝術品的價值在哪里？這本來并不是一個問題，但是在今天的泡沫市場里，當藝術和金錢等同的時候，這卻是一個被大多數人忽略了的事情。

在文化領域里，“清高”往往是一個人被認同的重要標準。《退園隨筆》中有一則記郎葆辰畫蟹的故事：“郎觀察葆辰善畫蟹，官京師時，境遇甚窘，畫一蟹值一金，借以存活。平康諸姊妹鳩金求畫，郎大怒，忿然曰，吾畫當置幽人精室，豈屑為若輩作耶！蓋自重其畫，亦自重其品如此。

當然，在現代社會并不存在這個問題。清高固然好，不清高也無可非議。實際上，我們要討論的，也并非清高本身，而是因此而引出的藝術品的價值。

藝術品的價值，首先在于藝術。它是人們思考、審美的創作，以金錢來衡量并非不可以，但是必須弄清楚它們之間的因果關系，藝術是因，金錢是果。現在的問題則是因果顛倒，因為金錢，所以藝術。這并非誑語，以當代藝術家為例，中國當代藝術近十年來的發展，都是因為資本的推動，大部分作品是利益追逐的產物，也就是說，先有資本的需要，然后才有藝術品的創作。在這個意義上來說，大部分當代藝術品，比如書畫、雕塑等等全部都是市場中的一件商品，而非藝術品。

藝術品的價值，在于表現文明。藝術品的是一個時代文明的表現之一，它和文學、歷史等等并列，每一個時代的藝術，總是帶著時代的最明顯的特征。表現在金錢上，就是越久遠的越值錢，越稀有的越值錢，越經典的越值錢，越是文明鼎盛時代的越值錢。同類相比，兩晉的畫肯定要比清朝的畫值錢，吳道子的畫肯定要比某個名不見經傳的人的畫值錢，唐朝畫肯定要比元朝的畫值錢。這一點可以適用于所有的古代藝術品，因為它們都是不可復制的，是獨一無二的。嚴格來說，所有的藝術品都是獨一無二的，但事實上，同一個時期的藝術作品，總是有著相類似的精神內涵。所以，當代藝術品的價格總是最低的，因為它正在創造，并且不斷涌現。

藝術品的價值，在于文化的傳承。世界上的任何東西都必須經歷時間的考驗，文化也不例外。因此，一種文化要傳承下去，就要依靠人的保護，倘若沒有收藏家，沒有流傳至今的書畫、文物，那些漢唐風采、宋元文明不過只是故紙堆里的一行枯槁的文字而已。從這個意義上來講，把藝術品當做一件商品來炒作，其實早就背離了藝術品本身的價值所在，藝術品只不過是富人們玩弄資本的一個道具而已。

藝術品的價值，在于收藏者本身。在傳統的收藏界，一件藝術品值錢，往往是因為收藏者本身的喜愛。收藏者能夠明白藝術品中所蘊含的文化、精神的內涵，并因收藏而獲得快樂。由珍愛而珍貴，這本來就是藝術品收藏的基本原則。

誰是倒霉者？

現代社會是一個群體行為的社會，任何事情都不能是個人的、單獨的，藝術品投資熱也是。不過需要提醒的是，在股票熱里，有多少人血本無歸？在房產熱里，有多少人無法自拔？那么在第三個“藝術品熱”里，又將會有多少人身處險境？毫無疑問，是大多數人，大多數喜歡跟風的小老百姓。歷史證明，小老百姓永遠都是資本大鱷裹挾和陷害的對象，是他們資本膨脹的來源。

為什么小老百姓一定會倒霉？說一說藝術品投資熱里的兩件事情，或者能夠了解一二。

第一件事情：大多數普通人并不會投資，有知識量的問題，有資本量的問題，有信息量的問題，普通人沒有足夠的知識量和信息量來做出判斷，也沒有足有的資本來操縱游戲。在股票市場和房地產市場，這一規律早就已經被驗證了。具體來說，普通投資者進入收藏市場有兩個方式，一個是委托投資基金，一個是自己投資。委托投資基金，那就意味著自己對于資金并無控制權，自己的資金只是大鱷們用來操縱市場的工具。藝術品的投資歷時很長，風險也很大，一旦泡沫破滅，資本大鱷或者可以抽身，但普通投資者絕對血本無歸。另外一種方式則更危險，理論上說，藝術品總是有價值的，但實際上，普通投資者藝術修養不夠，往往是“撿漏兒”，而且受大投資者的影響，跟風情況嚴重，根本無法把握藝術品市場的走向，除了賠錢，仍是賠錢。

第二件事情，投資的藝術品，是不是真的是藝術品？拍賣行操縱藝術品鑒定早已不是新聞，正如一位拍賣行人士所透露的：“以前就是想不開，還計較什么真偽，現在徹底想開了，不就是圈錢嗎……早些年，我們這個圈子里的人會為得到真品而雀躍不已，也會為了拍品是不是真品而爭得面紅耳赤。但現在在利益的驅動下，大家心照不宣的是，怎么才能以假亂真。如果在實際拍賣行為中不堅持以假亂真的宗旨，我們就會在這個行業激烈的競爭中站不穩腳跟，甚至退出市場。說實話，中國的藝術品拍賣市場很可能和中國股市一樣，在瘋狂時期，誰都是贏家，但當泡沫破滅時，最后倒霉的是真正出于收藏和投資目的的藏家，包括中小投資者和一些高端人群。”股票、房地產不存在假貨的問題，盡管可能會貶值，但買了就一定是真的，藝術品則不一樣，真假難辨，而且普通人根本不具有辨別的能力。媒體上高價拍得假貨的比比皆是，這樣的局面，普通人如何在其中獲利？

第三件事情，流通困難。藝術品不像股票，有專門的流通平臺，也不像房產，總有人需要。買進來賣不出去的事情太多了，典型的例子是民國著名畫家溥儒，他曾收藏過一件稀世國寶——《平復帖》。當時另外一位著名收藏家張伯駒曾有購藏之意，溥儒開價高達20萬大洋，對方沒同意。以后，溥儒的母親突然病故，急需錢用，只好以賣《平復帖》來安葬母親。這時張伯駒請原北京政府教育總長傅增湘做中間人提出購買，結果雙方只以4萬現洋成交。大藝術家尚且如此，何況普通人。

因此，跟風藝術品收藏絕不是一個好主意，甚至要比跟風股票房產還要危險，資本市場歷來兇險，小老百姓還是遠離為妙。