倫敦“接力”紐約 全球藝術品市場復蘇

剛結束的紐約蘇富比和佳士得的印象派及現當代藝術拍賣中，市場呈現了強勁的復蘇走勢，特別是莫奈的《睡蓮》拍出了3172萬英鎊（約合3.36億元人民幣）的高價。這是莫奈作品的全球第二高價。

這幅莫奈的《睡蓮》創作于1906年，是其“睡蓮”系列作品中的一件代表作。早在1909年，這件作品就被莫奈挑選參加其在巴黎杜杭·胡埃畫廊的展覽，并由傳奇藝術經銷商保羅·杜杭·胡埃所購買并私藏，先后于紐約現代藝術博物館、巴黎蓬皮杜中心等世界頂尖博物館展出，并自2011年起借予休斯敦美術館展覽。但真正令其在藝術品市場上起到風向標作用的，還是其曲折的拍賣過程。

它最早出現在拍賣市場上是在2000年，2010年其又出現在倫敦佳士得的拍賣會上，當時的估價是3500萬至4000萬英鎊，但最終流拍。彼時金融危機爆發以來，股市、樓市紛紛下跌，投資者也表現得越來越謹慎。在歐洲深陷債務危機的時刻，藝術品到底能否成為資產保值的首選，這個問題隨著《睡蓮》的流拍而逐漸被許多投資者所懷疑，此次出現在倫敦蘇富比“印象派及現代藝術”專場上，雖然最終的成交價也沒有達到2010年的估價，但最終成交也顯示出一些藏家開始敢于花錢了。

同樣是在這個專場上，美國橄欖球大聯盟布法羅比爾球隊創始人拉爾夫·威爾森（Ralph Wilson）收藏的兩幅莫奈作品，也創出了高價，分別以792.25萬英鎊和853.83萬英鎊的價格成交。這兩幅作品最后一次出現在拍賣市場上，都是上世紀90年代末的紐約，因而當他們在十多年后出現在倫敦，自然受到了許多藏家的青睞。

倫敦佳士得的印象派拍賣成交雖然略遜于蘇富比，但是由德國知名藝術家庫爾特·施威特斯(Kurt Schwitters)于1920年創作完成的經典畫作《是的-什么?-圖畫》（Ja-Was?-Bild），一舉斬獲1397.05萬英鎊（約合人民幣1.5億元），創下了該藝術家作品的拍賣歷史新高。這件作品自1981年最后一次在流通市場露面之后，就一直保存在現在藏家的手中，因而其拍賣的估價也只有400萬至600萬英鎊，顯示出賣家良好的心態。

雖然此次倫敦藝術品拍賣市場的成績令人興奮，像倫敦佳士得“印象派/現代夜場”收獲總成交額8578.4萬英鎊，之前落幕的倫敦蘇富比“印象派/現代夜場”的總成交價更是達到了1.22億英鎊。但是從最終的成交情況來看，藏家的口味還是非常挑剔，特別是許多事先可能出現的破紀錄的高價并沒有出現，就像蒙德里安1927年的作品《紅、藍和灰的構圖》。

從蒙德里安作品的拍賣情況來看，在2009年在巴黎佳士得舉行的伊夫·圣洛朗和皮埃爾·貝杰的專場拍賣會上，蒙德里安在1922年創作的《藍、紅、黃、黑構圖》，估價700萬至1000萬歐元，成交價達到了2156.9萬歐元（約為1760萬英鎊），創造了藝術家拍賣的紀錄，而此次在倫敦蘇富比上露面的《紅、藍和灰的構圖》被認為是蒙德里安的代表性之作，之前從未在拍賣會現身。自從被一歐洲私人藏家收購后，它在公眾視線內消失長達50年，加上2009年正處于全球金融危機之后的藝術市場低谷，所以此次《紅、藍和灰的構圖》被市場寄予很大的希望，此次估價為1300萬至1800萬英鎊，最終的成交價為1520.25萬英鎊，距離其原先的拍賣紀錄還是有著一定的差距。

而在分析此次倫敦拍賣市場的時候，都不會忽視英國最受爭議作品——英國藝術家翠西·艾敏創作于1998年的《我的床》，在倫敦佳士得拍賣中拍得254萬英鎊（約合2707萬元人民幣），創下英國青年藝術家作品拍賣紀錄。

在這張床上，翠西·艾敏把別人視為骯臟或是羞于見人的東西一股腦兒地曬了出來:伏特加酒瓶、藥盒、空煙盒、穿過的內衣、衛生巾、破拖鞋……這到底是垃圾還是藝術？是看客沒品位還是藝術在亂來？關于這件藝術品的質疑從未停歇過，這件作品被白立方畫廊創始人杰伊·喬普林（Jay Jopling）收入囊中。

對于當代藝術家來說，每一次在市場上的成功，都會對于整個藝術界產生非常大的影響，無論是當年杜尚的小便池，還是安迪·沃霍爾布里洛（Brillo）盒子。像此次倫敦蘇富比的拍賣會上，一幅安迪·沃霍爾的《九色夢露（負片系列）》，收獲456.25萬英鎊。這也延續了今年以來安迪·沃霍爾作品拍賣的佳績。在今年5月，他的《種族暴動》在紐約佳士得拍賣會上，被高古軒以6290萬美元收入囊中。而在同月的紐約蘇富比拍賣會上，沃霍爾1986年作品《六幅自畫像》以3012.5萬美元成交，這也使得目前只要拍賣市場上有價格比較合理的沃霍爾作品出現，都能讓藏家心動。

以往，我們在分析海外藝術品市場的時候，常常會關注到中國藏家的動向，但是從此次倫敦市場的情況來看，無論是買下莫奈《睡蓮》的，還是蒙德里安的《紅、藍和灰的構圖》的，都是美國的藏家，在經歷了金融危機的影響之后，以美國為代表的西方藏家群體重新回到了市場。（編輯 曹俊杰）