楊麗萍：好的藝術不需要救濟

楊麗萍：中國人已經有了花錢消費藝術的理念

楊麗萍對于公司的未來非常看好，因為現在公眾已經開始接受花錢來消費文化，消費藝術，楊麗萍也明白，只關起門來讓老藝人傳授技藝，干等別人捐款，是活不下去的。“在國外演出是一定要賣票的，我們學習得太晚。”走向商演，被楊麗萍敘述成最自然不過的事情，“這是規律，是法則。”

鳳凰財經：這兩年您覺得中國的整個文化演藝產業的狀況怎么樣？

楊麗萍：非常好，現在這個大家很多觀眾都知道能夠，就是說在自己最需要感受到文化的時候，他就會買票來消費文化，消費藝術，他有了這個理念了，概念了，就是說我要看演出，看藝術，感受文化，我是需要花錢來消費的，而不是天上掉下來的，他要尊重藝術的，表演者，市場規律，他們已經懂這個了。

鳳凰財經：我們看到其實過去的這兩三年是中國電影產業井噴的兩三年，尤其是去年中國的票房不斷地刷新著整個行業人們的期望，竟然可以達到這么高的程度，那您覺得接下來文化演藝、舞臺藝術的爆發會在什么時候呢？會是電影之后的下一波嗎？

楊麗萍：其實真的是要靠作品，我們講沒有用，你比如說電影，電影這方面可能會比較人才多一點，我認為，特別是導演的人才，現在最近就是以往都有很多涌現出來好的導演，好的編劇，好的作曲，好的很多，我們舞蹈方面，我說的只是舞蹈，演藝這方面，我覺得還是需要人才，需要好的作品。

鳳凰財經：為什么我們會這么缺人才和作品，您覺得原因是什么？

楊麗萍：其實我們作品好多，太多了，特別是舞蹈、舞劇、歌舞很多，每一個地區，每一個團體都在生產，都在生產，但是這作品好象都是，你說它叫好吧，我這個不敢說，但是叫座肯定是沒有，你知道吧，很難叫座，叫好因為也不清楚到底有沒有叫好，就是這個現象。所以演出商很痛苦，作品很多，但是真的賣不出去票。

鳳凰財經：你覺得為什么？我們想知道原因。

楊麗萍：就是我剛才說的，編導缺少，把舞蹈編得叫好又叫座，光編好可能很多，或者是有一些是光叫座，但是不叫好，叫座的都沒有，都很少，叫好又更難了，然后還有就是舞者，現在的舞者，就是有的舞者他學六年，他只跳一年他就改行，就是他自己沒把自己的能量尋找和發揮出來，他就改行了，我們講的是十年磨一劍，舞者最少要十年，不是說你在學校十年，六年，你在舞臺上要花十年，這是我的一個經歷，也許我不是什么天才，但我真的是需要十年，我在舞臺上整整打磨了十年，然后在找到了自己的一個風格，和自己的那個，然后再經過20年、30年、40年，現在快50年了，然后才找到了一個，才讓自己能夠體驗到生命，找到情感的這種真諦，反正很多，才能把自己的舞蹈塑造的，營造的非常豐滿，讓觀眾真的能夠，不管從哪里看他都覺得你給了他他需要的。    

鳳凰財經：堅持不下去是因為現在的舞者太急功近利了？

楊麗萍：可能我覺得是不夠熱愛，不知道為什么要跳舞，不夠熱愛，就像你說的浮躁也好，什么也好，他尋找不到，然后缺乏舞者，好舞者，我是說有體驗的，有厚度的舞者沒有，剛從學校畢業的好多舞者真的太棒了，從條件到形象到身材到舞感都不錯，但是沒有編導給他們編好作品，或者是我看到過很多這種作品，就是拍了三個月，然后在臺上演了三天三場就收箱入庫了，那么這個舞者怎么可能出現？

鳳凰財經：那您當時就沒有經歷過這個階段嗎？比如說您剛才說你最初打磨了十年，在那十年當中

楊麗萍：我說了，我自己覺得我自己就是這點把握得特別好，我可以去商演，我可以去政府需要我到貓耳洞，就是越南的那個，什么戰壕里面去跳舞，我也去，因為這是政府需要，我也去，花一個月，我們去慰問部隊，走到戰壕里面，就貼近生活，走到戰壕里，好象看起來沒有用，但是你真的有時候，你要覺得它有用它就有用，你體驗到生活，你看到戰爭的一面，然后你也可以提著裙子到什么企業慶祝會上去跳舞，然后你拿到錢。但是你也可以靜下來做作品，這個就是要靠我們自己舞者自己把握。